Arquiteto por formação e designer por intuição, como ele mesmo diz, Sérgio Rodrigues é um dos precursores do design genuinamente brasileiro. Ele revolucionou o desenho de mobiliário no Brasil, buscando um espírito de brasilidade nas cores, formas e materiais de suas criações. Seu design é alheio a modismos e estilos, se mantendo atual até hoje. Eu adoro!
Sérgio Rodrigues criou inúmeras peças que ambientam até hoje o Palácio do Planalto e outros importantes edifícios públicos de Brasília, mas sua mais notória criação é a poltrona “Mole”, que em 1961 venceu o Concurso Internacional do Móvel em Cantù, na Itália. Esse prêmio trouxe projeção mundial para sua carreira e consolidou seu nome como um dos principais designers de móveis brasileiros. A Poltrona Mole hoje é item da coleção do Museu de Arte Moderna de Nova York. Além de muito charmosa, é daquelas que você afunda e não quer levantar nunca mais…
Assisti uma palestra dele há um tempo atrás, e amei sua forma apaixonada de falar sobre o design e sobre a sua produção. Ele é extremamente simpático, bem humorado e eternamente criativo (dá pra ver pela foto, né?). Além disso, se mantem atualizado com as tendências do design atual. Um exemplo disso é que ele substituiu o jacarandá – madeira que tradicionalmente usava em suas peças, pelo liptus, uma espécie de eucalipto que tem sustentabilidade certificada.
* A poltrona Diz foi usada nesse apartamento aqui!
Domingo visitei a exposição “Anticorpos“, que faz uma retrospectiva dos 20 anos de carreira dos irmãos Campana – dois designers brasileiros reconhecidos internacionalmente por suas peças irreverentes, inusitadas e extremamente criativas. Os materiais escolhidos nunca são óbvios – cordas, papelão, pelúcia, retalhos, ralos de banheiro, lascas de madeira – materiais do cotidiano tranformados em obras de arte com o espírito bem brasileiro. Ainda na faculdade assisti uma palestra onde eles expuseram seu processo criativo, e desde então admiro e acompanho essa carreira de sucesso. Adoro!
Seus trabalhos – já várias vezes expostos na Feira do Móvel de Milão – viraram referência do design brasileiro no exterior. As peças foram rapidamente absorvidas pela indústria italiana, que mudou seus métodos de produção para se adaptar às suas criações. Apenas 10 anos depois eles tiveram uma peça produzida por uma indústria nacional, mas hoje, com uma carreira mais que consolidada, eles colecionam prêmios e grandes parcerias, inclusive com a indústria da moda – como a famosa Melissa Campana.
Poltrona Vermelha – formada por 500 metros corda entrelaçada. Foi a primeira peça industrializada pela italiana Edra, mas como não existia projeto, os designers enviaram um vídeo mostrando o método de entrelaçamento. Essa cadeira ganhou projeção mundial e hoje integra a coleção de importantes museus, como o MoMA, em Nova York, e a Pinakothek Der Moderne, em Munique.
Cadeira Favela – inspirada na favela da Rocinha, no Rio de Janeiro. A estrutura da cadeira é formada por lascas de madeira OSB coladas de forma caótica, reproduzindo a formação de uma favela.
Cadeira Sushi – feita com tiras de feltros, plásticos e tecidos sobrepostas.
Cadeira Multidão – a estrutura é de ferro e o assento é feltro com bonecas de pano de um tradicional fábrica nordestina.
Aguapé Chair – inspirada no desenho de uma vitória-régia, essa cadeira é formada por placas de couro recortadas a laser, no formato de pétalas de flores.
Cadeira Café – a cadeira de plástico ganhou um novo formato – bem mais interessante – com a estrutura em vime.
Sofá de Papelão – um ameteira simples como o papelão transformado em uma peça de design.
Sofá Cípria – são nove almofadas revestidas com pele ecológica.
Sofá Diamantina – Sofá de junco com ametistas incrustadas, feito para uma feira de Design em Miami, na qual eles receberam o título de Designers do Ano (2008).
Sofá Boa – mais de 90 metros de espuma de poliuretano estofada com veludo que se enrosca nele mesmo como uma trança acomodando e abraçando várias pessoas. Já mostramos esse sofá em uso aqui!
Mesa Cobogó – como o nome já diz, é feita com cobogós pré-fabricados de cerâmica.
Fruteira Blow up – toda a série blow up foi inspirada naquele jogo das varetas.
Luminária – produzida pela Edra, é uma verdadeira escultura em alumínio. Além de iluminar, ela reflete e multiplica o espaço.
Estante Gangorra – design com chapas de aço.
Cadeira de papelão – da mesma série do sofá, o perfil mostra como a cadeira foi estruturada, ganhando resistência.
Cadeira Corallo – definida pelos designers como um “rabisco em 3D”. A forma irregular é moldada com as mãos, para lembrar os recifes de coral da costa brasileira.
Melissa Campana Corallo – Formada de um emaranhado de plástico, a melissa foi inspirada no design da cadeira Corallo.
–> A Exposição “Anticorpos” foi produzida pelo Vitra Design Museum, já passou pela Holanda, Alemanha e Itália, e fica em Brasília até o dia 25/09/2011, no Centro Cultural do Banco do Brasil . Imperdível! Paralelamente acontece em são Paulo a mostra “Campana, porquê?”, na Casa Electrolux, até 31/08/11. As duas têm entrada franca!
Não deixem de entrar também no site dos Campana – um show à parte – onde eles mostram suas inspirações para cada coleção.
Uma cliente me disse que adora objetos coloridos e ao detalhar a estante da sua casa, me lembrei dos projetos do designer de interiores Francisco Cálio.
Seu pai tinha uma fábrica de móveis provençais e a convivência diária definiu o gosto pelo mobiliário e a decoração. Hoje, com 25 anos de carreira, atua no mercado de arquitetura e decoração. Sua marca é inconfundível, com linguagem moderna e marcada pelo estilo ousado que imprime em seus projetos. A sua característica mais notável são as formas minimalistas e muitas cores.
Ele afirma que foi com a moda dos anos 80 que o uso das cores intensas virou algo mais corriqueiro em sua vida. “A moda e a decoração andam juntas” – super concordo, tanto que temos a seção Tá na moda aqui no blog!
House Go Where
Separei algumas estantes como referência para o meu projeto: brancas e cheia de objetos coloridos bem bonitos. No caso dos projetos de Cálio, a maioria das peças são de design. #praquempode
* Todas as fotos abaixo são do site dele e lá elas estão com a qualidade tão ruim… uma pena! Mas acho que dá para se ter uma ideia do tipo de estantes que estou falando.
Falando sobre design, o que é moderno ou contemporâneo… Cálio diz:
” É interessante observar como os clássicos do design, criados na década de 20, são eternos e agora estão nas casas das pessoas, compondo decorações jovens e atuais. Muita gente diz que uma mesa Saarinen é moderna, sem saber que este móvel é de 1928! É uma pequena confusão que se faz com o que pertence ao estilo moderno e o que é contemporâneo. Mas o que importa é que a mistura desses elementos é sempre bem-vinda.”
Fontes de pesquisa: sites Francisco Cálio, Leroy Merlin e House Go Were.
